JACQUES BODIN​

1. Description objective

Wine and Water est une huile sur toile de 80 x 80 cm. L’œuvre représente trois objets du quotidien - un verre vide, une bouteille de vin transparente, et une pelote de ficelle posée dans un bol de bois - disposés sur une surface plane. L’arrière-plan, abstrait et sombre, est composé de stries lumineuses horizontales qui renforcent la présence des objets au premier plan. La lumière, soigneusement étudiée, se reflète sur les surfaces vitrées et polies, créant un jeu complexe de reflets, transparences et réfractions.

2. Analyse et interprétation

L'œuvre dépasse le simple exercice de virtuosité technique pour proposer une réflexion silencieuse sur la matière, le vide et la présence. Le choix des objets n’est pas anodin : le verre et la bouteille, tous deux vides, évoquent la transparence et la fragilité, tandis que la pelote de ficelle, solide et opaque, symbolise l’enchevêtrement ou la cohésion.

Ce contraste est amplifié par les jeux de lumière qui animent la scène : la bouteille capte les reflets du fond, tandis que le verre semble presque disparaître tant il est limpide. Le bol de bois, lui, avec ses stries circulaires chaleureuses, évoque une matérialité naturelle et artisanale face au verre industriel.

Le fond abstrait, composé de bandes lumineuses horizontales floutées, agit comme une scène mentale ou symbolique : il efface le réel pour mieux mettre en évidence la réalité tangible des objets. Ainsi, chaque élément semble dialoguer silencieusement, comme suspendu dans une composition où le temps est arrêté, invitant à la contemplation.

3. Appréciation et interprétation

Cette œuvre profondément méditative incite à ralentir, à observer le monde avec attention, à redécouvrir la beauté des objets simples. La précision des reflets, la texture de la ficelle, la densité du verre... tout est maîtrisé à la perfection.

Mais au-delà de la performance, c’est la poésie visuelle qui m’interpelle : dans ce trio d’objets, on perçoit une harmonie discrète, une tension équilibrée entre matière et lumière. C’est une peinture silencieuse, mais riche de sens.. 

4. Conclusion

Wine and Water est une œuvre hyperréaliste exemplaire, où la rigueur technique sert une réflexion esthétique et presque spirituelle sur la matière, la lumière et la présence. Par un agencement subtil d’objets familiers, le peintre parvient à élever le banal à la hauteur du sublime, nous rappelant que même dans les choses les plus simples, réside une forme de beauté profonde et durable.

5. Anecdote

Ce tableau a faite l'objet de 4 versions successives essentiellement au travers de 4 versions différentes du fond réalisées au cours de 3 années d'éxécution.